EN /
Ivan Kucinais a professor at Dessau International School of Architecture, Anhalt University of Applied Sciences. He worked at the Faculty of Architecture, University of Belgrade from 1996 to 2014.. He was a guest professor at the Parsons New School for Design, New York, Polis University, Tirana, KTH Stockholm, GUTech, Muscat, Oman.
His academic research focuses on sustainable architecture and urban development concepts based on informal building strategies and collaborative practices. He is a practicing architect and used to run an interdisciplinary architectural and design practice in Belgrade with projects that range from urban design and buildings to exhibition design and furniture.
In 2006, he co-founded the Belgrade International Architecture Week. From 2012 to 2015 he was program director of the Urban Transformations program at Mikser Festival, Belgrade. In 2012 he founded School of Urban Practices.
AL /
Ivan Kucina është profesor në Dessau International School of Architecture, Anhalt University of Applied Sciences. Ai punoi në Fakultetin e Arkitekturës në Universitetin e Beogradit nga viti 1996 deri në vitin 2014 si dhe profesor vizitues në the Parsons New School for Design – New York, Polis University – Tiranë, KTH – Stockholm, GUTech – Muscat, Oman.
Hulumtimi i tij akademik fokusohet në arkitekturën e qëndrueshme dhe konceptet e zhvillimit urban të bazuar në strategjitë informale të ndërtimit dhe praktikat bashkëpunuese. Ivan Kucuna është një arkitekt që udhëhiqte një studio ndërdisiplinore të arkitekturës dhe dizajnit në Beograd me projekte që variojnë nga projektimi urban dhe ndërtesat në dizajn të ekspozitave dhe mobiljeve.
Në vitin 2006, bashkë-themeloi Javën e Arkitekturës Ndërkombëtare të Beogradit. Nga viti 2012 deri në vitin 2015 ai ishte drejtor i programit Urban Transformations në festivalin Mikser, Beograd. Në vitin 2012 themeloi School of Urban Practices.
EN /
Rainer studied Furniture Design at the Denmarks Design Skole Copenhagen, Product Design at the University of Arts Berlin and completed his degree in Industrial Design (Prof. Paolo Piva) at the University of Applied Arts Vienna. Rainer Mutsch then worked as senior designer for Werner Aisslinger in Berlin for several years before opening his own design studio with a focus on product design in Vienna in 2008. Deeply committed to creating design with purpose and always having his notepad and a pen at hand, his open-minded approach allows Rainer Mutsch to invite an element of play into his work. Living with his objects for a while is an important part of the design process for Rainer Mutsch, which allows him to investigate into unlocking the full potential of a design piece.
Studio Rainer Mutsch is a multi-disciplinary design studio based in Vienna. We love to work intensively with new material- and manufacturing technologies and together we develop products that are elegant, precise, yet simple and above all are meant to meet human needs. By understanding our clients DNA and by analyzing their capabilities we develop tailor-made and highly innovative solutions for them. We work with a list of international clients and cultural institutions on a variety of scales, ranging from furniture, lighting and product design to spatial solutions. We have successfully developed collaborations and bestselling items in high and medium range products.
AL /
Rainer Mutsch studioi Dizajn të Mobiljeve në Denmarks Design Skole Copenhagen, Dizajn të Produkteve në University of Arts Berlin dhe përfundoi studimet e Dizajnit Industrial (Prof. Paolo Piva) në University of Applied Arts Vienna. Rainer Mutsch më pas punoi si projektues i kryesor për Werner Aisslinger në Berlin për disa vite përpara se të hapte studion e tij të dizajnit me fokus në dizajnin e produkteve në Vienë, 2008. Thellësisht i përkushtuar për të krijuar dizajne me funksion. një pjesë e rëndësishme e procesit të dizajnit për Rainer Mutsch është zbulimi potencialit të plotë të gjësendeve.
Studio Rainer Mutsch është një studio shumëdisiplinore e projektimit e bazuar në Vienë ku punohet intensivisht me teknologjitë e reja të prodhimit të materialeve dhe zhvillohen produkte që janë elegante, të thjeshta dhe mbi të gjitha janë menduar për të përmbushur nevojave njerëzore. Pas një analize te DNA dhe aftësive të klienteve të tyre ata zhvillojnë zgjidhje të përshtatura dhe shumë novatore për ta. Studio Ranier Mutsch bënë punë ndërkombëtare bashkë me institucione kulturore në një larmi produktesh në shkallë të ndryshme, duke filluar nga mobiljet, ndriçimi dhe dizajni i produktit në zgjidhje hapësinore. Studio e Ranier Mutsch është fitues i shumë shpërblimeve ndërkombëtare.
EN/
Ethel Baraona Pohl and César Reyes Nájera
dpr-barcelona
dpr-barcelona is an architectural research practice and independent publishing house based in Barcelona, founded by Ethel Baraona Pohl and César Reyes Nájera, dealing with three main lines: publishing, criticism and curating. Their work explore how architecture as discipline reacts in the intersection with politics, technology, economy and social issues. Their research and theoretical work is linked to leading publications in architectural discourse and their writing appears in Open Source Architecture(Thames and Hudson, 2015), The Form of Form(Lars Muller, 2016), Together! The New Architecture of the Collective(Ruby Press, 2017), Architecture is All Over(Columbia Books of Architecture, 2017), Inéditos 2017(La Casa Encendida, 2017), Harvard Design Magazine, ARQ, and Volume, among others. Curators of the third Think Space program with the theme ‘Money’; they have also curated (together with Pelin Tan) the exhibition ‘Adhocracy ATHENS’ at the Onassis Cultural Centre, 2015, winner of the ADI Culture Award 2016. They have lectured and participated on international events and academic institutions, including KTH School of Architecture in Stockholm, EBABX Fine Arts School of Bordeaux, Sheffield Hallam University in UK, the Summer Pavilion of Serpentine Gallery in London, the Venice Architecture Biennale, [AUTONOMA]. Towards the Collective City in Athens, Akademie der Künste in Berlin, among many others. They have directed Foros 2017, the architecture lecture series of the UIC Barcelona School of Architecture.
dpr-barcelona understands the book as a space of encounters where the act of publishing becomes a form of cultural, social, and intellectual resistance. For that reason, their publications, both digital and printed, transcend the boundaries of conventional publications, approaching to those which are probably the titles of architecture in the future, exploring the limits between printed matters and new media, transforming traditional publishing practice into a live exchange of knowledge. Their [net]work is a real hub linking several publications and actors on architecture and theory. Since 2016, dpr-barcelonais platform member of Future Architecture, the first pan-European platform of architecture museums, festivals and producers.
www.dpr-barcelona.com
@dpr_barcelona
AL/
Ethel Baraona Pohl and César Reyes Nájera
dpr-barcelona
dpr-barcelona është një zyre për hulumtime arkitektonike dhe shtëpi botuese e pavarur me bazë në Barcelonë, e themeluar nga Ethel Baraona Pohl dhe César Reyes Nájera, që në thelb kanë tre drejtime kryesore: botimin, kritikën dhe kurimin. Puna e tyre shqyrton se si arkitektura si disiplinë reagon në kryqëzim me politikën, teknologjinë, ekonominë dhe çështjet sociale. Hulumtimet dhe puna teorike është e lidhur me botimet kryesore në diskursin arkitekturor dhe shkrimet e tyre shfaqen në Open Source Architecture (Thames dhe Hudson, 2015), The Form of Form (Lars Muller, 2016), Together! The New Architecture of the Collective (Ruby Press, 2017), Architecture is All Over (Columbia Books of Architecture, 2017), Inéditos 2017 (La Casa Encendida, 2017), Harvard Design Magazine, ARQ, si dhe Volume. Kuratorët e programit të tretë të Think Space me temë “Paratë”; gjithashtu kanë kuruar (së bashku me Pelin Tan) ekspozitën ‘Adhocracy ATHENS’ në Qendrën Kulturore Onassis, 2015, fitues të çmimit ADI Culture Award 2016. Kanë ligjëruar dhe kanë marrë pjesë në ngjarje ndërkombëtare dhe institucione akademike, duke përfshirë KTH School of Architecture in Stockholm, EBABX Fine Arts School of Bordeaux, Sheffield Hallam University in UK, the Summer Pavilion of Serpentine Gallery in London, në Venice Architecture Biennale, [AUTONOMA]. Towards the Collective City në Athens, Akademie der Künste në Berlin, e kështu me rradhë.
dpr-barcelona e kupton librin si një hapësirë e takimeve ku akti i botimit bëhet një formë e rezistencës kulturore, sociale dhe intelektuale. Për këtë arsye, publikimet e tyre, si ato digjitale, ashtu edhe ato të shtypura, i tejkalojnë kufijtë e botimeve konvencionale, duke iu afruar atyre që ndoshta janë titujt e arkitekturës në të ardhmen, duke eksploruar kufijtë mes çështjeve të printuara dhe mediave të reja, duke transformuar praktikën tradicionale botuese në një shkëmbim të njohurive. [net]work është një shpërndarës i vërtetë që lidh disa botime dhe aktorë në arkitekturë dhe teori. Që nga viti 2016 dpr-barcelona është anëtar i platformës Future Architecture, platfoma e parë pan-European e muzeve, institucioneve, dhe festivaleve arkitektonike.
www.dpr-barcelona.com @dpr_barcelona
EN/
Born in 1976 in Barcelona, Ivan Blasi studied architecture at the Barcelona Architecture School (ETSAB-UPC) from where he graduated in 2002. The passion for a profession that deals with many of society’s critical issues brought him to explore how it blends with politics, technology, economy and above all people. Opposed to individualism, Ivan Blasi have simultaneously collaborated with different architecture offices and institutions, as a team member and also leading different projects. He has had the opportunity to work for Docomomo International and the Fundació Mies van der Rohe and to collaborate with other institutions all over the world. These collaborations made him aware of the importance of architecture dissemination.
Different tools and formats have allowed the teams Ivan Blasi have participated in to reach different audiences and receive different feedback: teaching architecture students; leading the European Union Prize for Contemporary Architecture – Mies van der Rohe Award and the Young Talent Architecture Award; lecturing in architecture and cultural-based centres; curating interventions at the Mies van der Rohe Pavilion; codirecting interviews and short films; screenwriting a documentary and coordinating different events such as cinema cycles, dance and music concerts or lectures and events such as the Barcelona Architecture Week.
Ivan aims to understand that architecture is an activity of general interest at the service of society and it is necessary to promote it. Together with social, ecological, and economic aspects, there is also the emotional and aesthetic dimension. The creation, appropriation, and use of the built environment become social processes that are based on a broad understanding about qualitative values and objectives of architecture that need to be further developed.
AL/
I lindur në vitin 1976 në Barcelonë, Ivan Blasi ka studiuar në fushën e arkitekturës në Barcelona Architecture School (ETSAB-UPC) ku diplomoi në vitin 2002. Pasioni për një profesion që merret me shumë çështje kritike të shoqërisë e solli për të eksploruar se si përputhet me politikë, teknologji , ekonomi dhe mbi të gjitha njerëzit. Në kundërshtim me individualizmin, Ivan Blasi ka bashkëpunuar me zyre dhe institucione arkitekturore të ndryshme, si një anëtar i ekipit dhe gjithashtu duke udhëhequr projekte të ndryshme, ndër këtyre praktikave ka punuar edhe me Docomomo International dhe Fundació Mies van der Rohe ku nëpërmjet tyre pati mundësi të bashkëpunte me institucione të tjera anembanë botës.
Mjetet dhe formatet e ndryshme i mundësuan Blasit që të arrijë audienca të ndryshme: ligjeratat për studentët e arkitekturës; udhëheqja e European Union Prize for Contemporary Architecture – Mies van der Rohe Award dhe the Young Talent Architecture Award; ligjerata në qendra arkitekturore dhe kulturore; ndërhyrje kuruese në pavijonin Mies van der Rohe; intervista dhe filma të shkurtër; skenar për dokumentar si dhe koordinimi i ngjarjeve të ndryshme në fushat e filmit, vallzimit dhe koncerteve muzikore ose ligjerata në ngjarje të tilla si Barcelona Architecture Week.
Qëllimi kryesor i Blasit është të kuptoj se arkitektura është një aktivitet i interesit të përgjithshëm në shërbim të shoqërisë dhe është e domosdoshme për ta promovuar atë. Bashk me aspektet sociale, ekologjike dhe ekonomike, ka edhe dimensionin emocionale dhe estetike. Krijimi, përvetësimi dhe përdorimi i mjedisit të ndërtuar bëhen procese sociale që bazohen në një kuptim të gjerë mbi vlerat cilësore dhe objektivat e arkitekturës që duhet të zhvillohen më tej.
EN/
Eliza Hoxha
Curator of the Kosovo Pavilion
Venice Biennale 2018
Was born in 1974 in Mitrovica/Kosovo and lives in Prishtina. She is a well known public figure in Kosovo, active in the fields of art, music, photography, architecture and urbanism. Because of her work she was awarded from Kosovo Association of Architects for “Education and Promotion of Architecture” for her writings on urban matters. She was also awarded from Kosovo Women Network for promoting girl and women rights in Kosovo. She is the author of the book “City and Love” an urban diary about Prishtina. She completed her architecture studies in the Prishtina University during the ’90s in the parallel system. She continued her postgraduate studies in Catholic University of Leuven, Belgium 2006. Currently, she is a PhD Student at TU GRAZ, Austria. Since 2013, she is a Kosovo representative at ECP—European Culture Parliament. She is part of Faculty of Civil Engineering and Architecture in University of Prishtina, in the Deparment of Urbanism and Spatial Planning as an assistant Lecturer. This year she is representing Kosovo at 16th Biennial of Architecture in Venice.
For more info on Kosovo’s entry at this year Venice Biennale go to: kosovapavilion.com
AL/
Eliza Hoxha
Kuratore e Paviljonit Kosovar
Venice Biennale 2018
E lindur në vitin 1974, Mitrovicë, është e njohur për punën e saj në fushën e arteve pamore, muzikës dhe fotografisë. Ka studiuar në fushën e arkitekturë dhe urbanizëm dhe është candidate për PhD në Graz University of Technology, Austri. Hoxha, është profesoreshënë fakultetin e Ndërtimtarisë dhe Arkitekturës në Universitetin e Prishtinës. Për shkrimet e saj rreth çështjeve urbane, Hoxha mori Çmimin e Arsimit dhe Promovimit të Arkitekturës nga Asociacioni i Arkitektëve të Kosovës. Gjithashtu mori edhe mirënjohje nga Rrjeti i Grave të Kosovës për avokimin për të drejtën e grave në Kosovë. Ajo përfundoi fakultetin e arkitekturës në Prishtinë gjat viteve të 90-ta në sistemin paralel dhe më pas vazhdoi studimet e saj në Catholic University of Leuven, në Belgjikë në vitin 2006. Momentalisht ajo është duke përfunduar studimet e saj për PhD në TU Graz, të Austrisë. Ajo është pjesë e Fakultetit të Ndërtimtarisë dhe Arkitekturës në Universitetin e Prishtinës si asistent profesoreshë në Departamentin e Urbanizmit dhe Planifikimit Hapsiror. Këtë vit ajo është duke përfaqsuar Kosovën në Ekspozitën e 16-t të Arkitekturës në Bienalën e Venedikut.
Për më shumë info rreth paviljonit të Kosovës në Bienalën e sivjetme klikoni në: kosovapavilion.com
EN /
Lera Samovich (Novokuznetsk, 1991) graduated in architecture at the Moscow School of Architecture after having also studied at the Moscow Architectural Institute; worked with Alexander Brodsky, Evgeny Asse and Nowadays Office in Moscow. Currently engaged in the postgraduate research on Alvaro Siza at the Faculdade de Arquitectura do Porto. Joined fala atelier in 2016 after doing her first internship there in 2014.
Fala is a naïve architecture practice based in oporto, led by Filipe Magalhães, Ana Luisa Soares and Ahmed Belkhodja. established in 2013, the atelier works with methodic optimism on a wide range of projects, from territories to birdhouses. Fala’s projects are a medley of formal languages, references, quotations, and themes, only regulated by an obsession for clarity; its architecture is both hedonic and post-modern, intuitive and rhetorical. Apart from the lecture Fala Ateriler will also lead a workshop on architectural visualization.
AL /
Lera Samovich (Novokuznetsk, 1991) diplomoi në arkitekturës pran Moscow School of Architecture pasi që studioi edhe në Moscow Architectural Institute; Punoi me Alexander Brodsky, Evgeny Asse dhe Nowadays Office në Moskë. Aktualisht është e angazhuar në hulumtimin pasuniversitar mbi Alvaro Siza në Faculdade de Arquitectura do Porto. Që nga vitin 2016 iu bashkua grupit fala atelier pasi bëri praktikën e saj të parë në 2014.
Fala është një studio “naive” e arkitekturës me bazë në Porto, e udhëhequr nga Filipe Magalhães, Ana Luisa Soares dhe Ahmed Belkhodja. Fala Atelier u themelua në vitin 2013 dhe punon me optimizëm metodik në një numër të madh të projekteve, që nga toritoret e deri tek shtëpizat e zogjve. Projektet e fala janë një përzierje e gjuhëve zyrtare, referencave, citimeve dhe temave të rregulluara vetëm nga një obsesion për qartësi; arkitektura e saj është edhe hedonistike dhe post-moderne, intuitive dhe retorike. Përpos ligjerates mbi punën e studios Fala Atelier do udhëheq edhe një puntori për vizualizim arkitektonik.
EN /
Ibai Rigby is an architect and critic of architecture and urban design based in Austin, Texas. He is currently editor at the newborn digital platform urbanNext.net. Trained in Architecture and Urban Design at the University of Geneva and the Universidat Politècnica de Catalunya, he has worked as an architect for several practices in Spain and Switzerland. Later, he worked as a Conservation Architect for the Aga Khan Trust for Culture, promoting the conservation and re-use of buildings and public spaces in historic cities as well as exemplary architecture projects in the Muslim World in ways that can spur social, economic and cultural development. His approach to architecture is informed by political affairs in an attempt to redefine the rol of architects within a larger social and economic discourse.
His work is also focused on the analysis of emerging practices and their connection with the development of crossdisciplinary projects that have an impact in the urban arena.
Alongside his professional work, Ibai has been a guest lecturer and critic at the Architectural Association Mittelmeerland Visiting Schools in Algiers (Algeria), Alexandria (Egypt) and Izmir (Turkey), at the Cornell University College of Architecture, Art and Planning in Ithaca, at the Columbia University Graduate School of Architecture, Planning and Conservation Urban Design Studio in Paris, and at the Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona. Since 2013 he is part of the board of experts / nominators for the European Union Prize Mies van der Rohe.
AL /
Ibai Rigby është arkitekt dhe kritik i arkitekturës dhe dizajnit urban të bazuar në Austin të Teksasit. Ibai është aktualisht redaktor në platformën digjitale urbanNext.net. I trajnuar në Arkitekturë dhe Dizajn Urban në Universitetin e Gjenevës dhe Universidat Politècnica de Catalunya, ai ka punuar si arkitekt për disa praktika në Spanjë dhe Zvicër. Më vonë, punoi si arkitekt i konservimit për Trustin Aga Khan të Kulturës, duke promovuar ruajtjen dhe ripërdorimin e ndërtesave dhe hapësirave publike në qytetet historike, si dhe projekte shembullore të arkitekturës në botën muslimane në mënyra që mund të nxisin zhvillimin social, ekonomik dhe kulturor.
Qasja e tij ndaj arkitekturës është nga çështjet politike në një përpjekje për të reduktuar rolin e arkitektëve në një diskurs më të madh social dhe ekonomik. Puna e tij është gjithashtu e fokusuar në analizën e praktikave në zhvillim dhe lidhjen e tyre me zhvillimin e projekteve ndërdisiplinore që kanë ndikim në arenën urbane.
Krahas punës së tij profesionale, Ibai ka qenë lektor dhe kritik në Asamblenë Arkitekturore në Shkollat Vizitore në Mittelmeerland në Algjeri (Algjeri), Aleksandri (Egjipt) dhe Izmir (Turqi), në Universitetin Cornell të Arkitekturës, Artit dhe Planifikimit në Ithaca, në Shkollën e Arkitekturës së Universitetit Columbia, në Studion e Planifikimit dhe Konservimit të Dizajnit Urban të Parisit, dhe në Universitetin Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona. Që nga viti 2013 ai është pjesë në bordin e ekspertëve për Çmimin e Bashkimit Evropian Mies van der Rohe.
EN/
Architecture for the Age of Austerity
CITY MADE BY EVERYONE
Workshop tutor: Ivan Kucina
3-4 July
This workshop will resume diverse proposals made in the specific participatory process applied to transform urban voids into shared spaces. The aim is to exercise citizens’ engagement in designing interventions in the city that will provide initial condition for everyone to meet, talk, work, relax, play and enjoy together.
Workshop participants that will be organized in small groups will create their proposals using smart phones or tablets, and following the process that combines elements of two product design methods such as User Centered Analysis and Participatory Action Research. Process includes questioning, group profile analysis, scripting, and making photomontage.
From Urban Voids to Shared Spaces
Urban voids appear everywhere in the cities at many levels, shapes and scales in both space and time. They emerge as unforeseen leftovers of an uneven urban growth. Voids encompass the whole spectrum of urban phenomena: between unused and multi-used space, informal and formal, generic and customized, vacant and full, provisional and lasting… They are the spaces in-between fulfilled individual desires, ambitions, territories and interests.
Transformations of urban voids into shared spaces lay claim on urban development as part of an ongoing process in which city making is shared between many different actors. Spaces that are created in such process should not seek to eliminate differences, but to understand how to maintain lively controversies instead of deadly conflicts, how to establish smart means for social exchange among the concurrent ways of living.
All interested must send a short cv to media@prishtinaarchitectureweek.com by 25th of June with a subject “City Made by Everyone”.
EN/
Furniture Typology Lab
workshop by Rainer Mutsch
4-5 July
This workshop aim’s to explore furniture design typologies by predefined abstract target groups. As a result the students will be introduced to industrial design and the creative process used by Rainer Mutsch.
All interested participants must send a short cv to media@prishtinaarchitectureweek.com with a subject “Furniture Lab” by the 28th of June.
AL/
Laboratori i Tipologjisë së Mobiljeve
punëtori nga Rainer Mutsch
4-5 korrik
Kjo punëtori synon të eksplorojë tipologjitë e dizajnit të mobiljeve sipas grupeve të paracaktuara të objektivave abstrakte. Si rezultat, studentët do të prezantohen me dizajnin industrial dhe procesin kreativ të përdorur nga Rainer Mutsch.
Të gjithë pjesëmarrësit e interesuar duhet të dërgojnë një CV të shkurtër në media@prishtinaarchitectureweek.com deri me datën 28 Qërshor, duke cekë “Furniture Lab” ne emailin e tyre.
EN/
Parallel Sprawl / Learning from Pristina
Most of the urban discussions that are taking place in Pristina today are around the large scale projects going on in the Lakrïshte district or the construction of a Great Mosque. While both developments are symbolically important, the former placing Kosovo in the map of global capital and later in the cosmology of global Islam, the real needs of Pristina citizens rely most probably in the improvement of the living conditions of its conspicuous suburbs.
This workshop addresses the study of urban sprawl and the possibility for its improvement with fresh eyes, retracting from the dogmatic view against suburbanisation that pervades in European academia. While acknowledging its issues and challenges, a new understanding of urban planning in a post-human condition, i.e. taking into account that we’re not any longer designing cities specifically for the human being but for all species on the planet, takes us to consider the advantages of those urban situations where the natural-artificial divide is less defined. The new set of options and constraints provided by new technologies and environmental challenges calls for a complete re-thinking of the way we inhabit the planet.
On the other hand, the specific recent history of Kosovo has created a suburban landscape that, while remaining problematic, reveals some of the possibilities that can be achieved when collectives and constituencies take themselves the challenge of building their dwellings in the lack of strong public, a scenario that might become more common in other European cities.
The aim of the workshop is to create a detailed analysis of the most characteristic typologies of suburban habitat encountered in 5 different neighbourhoods of Pristina, as well as the uses of its public spaces strictly by using tools specific to the architectural profession (drawing, collage) and others (photography, film, story-telling). The work will continue with the proposal a series of quick actions or urban recipes that could cheaply improve the living conditions immediately after the workshop ends. Finally, the students will be asked to create a speculative scenario that helps bring together the communities around a shared vision for their future.
WORKSHOP LEADERS
Ivan Blasi – Mies van der Rohe Foundation
Agustín Casalia – KdM
Katarina Dacic – KdM
Valentin Kunik – KdM
Guillaume de Morsier – KdM
Charlotte Maltherre-Barthes – ETH Zürich
Ibai Rigby – urbanNext
WHEN
2 – 13 July 2018
WHERE
Kosovo Architecture Festival
Hakif Zejnullahu
S11 H1/4 Pristina
Kosovo
WHO CAN TAKE PART?
The Parallel Sprawl Summer School is open to young people worldwide, studying in the field of Architecture / Design / Urbanism.
LANGUAGE
English
DURATION
2 weeks
EQUIPMENT
Participants should bring their own lap-top computers. WLAN is freely available.
FEE INFO
Admitted international participants are asked to pay a contribution fee of EUR 150,- (incl. taxes) including a two-weeklong design studio, 10 lectures and studio material; snacks on site, a roundtrip trough Pristina, a goodbye party and a Diploma for each attending student.
Travel expenses, accommodation, local transportation, meals and extra studio material are not included in the fee.
The payment of the fee is a condition for admission to Summer School.
APPLICATION
To apply for the Summer School please send an e-mail with your name, affiliation, country from which you will be traveling as well as a short portfolio and CV as one single Pdf of max. 10 MB to ibai@parallel-sprawl.org
The 20 participants will be contacted via e-mail until 26th of June 2018 and will receive further instructions to complete their registration. Contribution fees for admitted international participants are of EUR 150 to be paid within the deadline of 1st July 2018.
The applicants must guarantee their presence during the full program unfolding from 2nd to 13th July.
APPLICATION DEADLINE
18th June 2018
