Digital media give new ways for architects to engage with environments, allowing us to shape our expectations of the real world. Contemporary videogames contain spaces that challenge our conceptions of cities, and twist them towards new realities. Although this compares to prior media like text or film to describe cities, virtual spaces offer the ability to act within a space under a set of established rules. Whereas architects once imagined new societies and civilisations through the drawing, perhaps they can now test these as occupiable virtual cultures. What would we choose to include in the digital realm and what would we wish to discard?
In this workshop, together we will create a Back Up Gjakova, examining the collective memories and experiences of participants and translating them into a virtual city over two days.
We will ask you to think of which elements you would preserve within your city, and what built elements have contributed to the development of that city’s culture. Where do people meet, what are the significant buildings and historical sites that have shaped the city? Is there even a famous bus route, café, or perhaps a song or painting that is held in the collective memory? We are interested in you defining ephemeral and unexpected elements without which the city would not be itself.
Over the course of the workshop, we will crowd source these elements, and through a series of exercises will transcribe these into hand drawings, 3D models and sounds that will become a constellation of fragments. Through a process of turning these fragments into spatial typologies, scanning and collecting them, we will build a database of imagery and sounds that will be brought into a videogame space built on the Unity game engine. After a brief introduction to the software, together we will turn all the collected elements into a navigable virtual environment and back up Gjakova into the form of a videogame space.
Finally, we will use our screenshots from the videogame to output ‘drawn maps’ of the game space. The game will be hosted online, and developed so that it can be experienced with Virtual Reality technologies.
Back Up Gjakova will become an inhabitable, subjective cartography of people’s experiences as a virtual videogame environment rather than a strict geographical mapping.
AL /
Mediat digjitale u japin rrugë të reja arkitektëve për t’u angazhuar në mjedise, duke na lejuar të formësojmë pritjet tona për botën reale. Video lojërat bashkëkohore përmbajnë hapësira që sfidojnë konceptet tona të qyteteve dhe i ndryshojnë ato drejt realiteteve të reja. Megjithëse kjo krahasohet me mediat e mëparshme si teksti apo filmi për të përshkruar qytetet, hapësirat virtuale ofrojnë aftësinë për të vepruar brenda një hapësire nën një sërë rregullash të vendosura. Ndërsa arkitektët dikur imagjinonin shoqëri dhe qytetërime të reja përmes vizatimit, ndoshta ata tani mund t’i testojnë këto si kultura virtuale të kapshme. Çfarë do të zgjedhim për të përfshirë në fushën digjitale dhe çfarë do të dëshironim të largojm?
Në këtë punëtori, së bashku do të krijojmë një Back Up Gjakovë, duke shqyrtuar kujtimet kolektive dhe përvojat e pjesëmarrësve dhe përkthimin e tyre në një qytet virtual gjatë dy ditëve.
Ne do t’ju kërkojmë mendimin e qytetarëve se cilat elemente do t’I kishin ruajtur brenda qytetit të tyre dhe cilat pjesë e përfaqësojnë kulturën e qytetit. Ku takohen njerëzit, cilat janë ndërtesat më të rëndësishme që ndikon në zhvillimin kulturor të qytetit. A ka ndonjë lagje të famshme apo lokal, ndoshta një këngë apo pikturë që mbahet në kujtesën kolektive? Ne jemi të interesuar që vetë qytetarët të përcaktojnë elementet kalimtare dhe të papritura pa të cilat qyteti nuk do të ishte I plotë.
Gjatë rrjedhës së punëtorisë, ne do të ngjallim burimet e këtyre elementeve dhe përmes ushtrimeve do t’i transkriptojmë këto në vizatime, modele 3D dhe tinguj që do të bëhen një konstelacion I fragmenteve. Përmes procesit të kthimit të këtyre fragmenteve në tipologji hapësinore, skanimit dhe mbledhjes së tyre, do të ndërtojmë një bazë të imazheve dhe tingujve që do të futen në një hapësirë videoje të ndërtuar mbi motorin e lojërave Unity. Pas një hyrje të shkurtër në softuer, së bashku do t’i kthejmë të gjitha elementet e mbledhura në një mjedis virtual të lundrueshëm dhe do ta mbështesim Gjakovën në formë të një hapsireje të video lojërave.
Së fundi, ne do të përdorim screenshot-ët tona nga video lojëra për të nxjerrë ‘hartat e tërhequra’ të hapësirës së lojës. Loja do të mbahet në internet dhe do të zhvillohet në mënyrë që të mund të përjetohet me teknologjitë Virtual Reality.
Back Up Gjakova do të bëhet një kartografi subjektive e banueshme e përvojave të njerëzve në një mjedis virtual i video lojërave, jo një hartë gjeografike strikte.
Estetikë e re, identitete të reja, e ardhme e re për Arkitekturën e Kosovës
Udhëheqesit e Punëtorise: Víctor Cano Ciborro, José Javier Cullen, José de Andrés, Ana Sabugo, Arquitectura Subalterna
Një ndër ndërtesave më emblematike të Prishtinës është “Kulla e Rilindjes”. Ajo u ndërtua në vitin 1979 nga arkitekti brutalist maqedonas Georgi Konstantinovski, nxënës I Paul Rudolph-it. Kjo ndërtesë ka një çati shumë interesante. Në këtë struktur haptas mund të vërehet plani i Ville Saboye. Ville Saboye u ndërtua nga Le Corbusier në vitin 1929. Shikoni përsër. Shikoni dritaret horizontale!! Aty, në krye, Stili Ndërkombëtar po udhëheq ndërtesën. Në 2005 Rilidnja u rimodelua dhe fasada e saj u kthye në një sipërfaqe me shkëlqim që përpiqet të zhdukë peshën e një ndërtese brutaliste, duke ndjekur shtegun e krijuar nga Mies Van der Rohe dhe degën më racionale të Lëvizjes Moderne.
Ky tregim rreth ndërtimit të Rilindjes është një tregim i shkurtër rreth asaj se si stilet ndërkombëtare dhe të huaja morën pushtetin në Kosovë, duke e larguar tërësisht identitetin e Kosovës nga ikona e Prishtinës. Pra, është koha për të menduar, kuptuar dhe ndërtuar estetikën e këtij vendi.
Si është kuptuar hapësira nga kosovari? Cila është estetika e Kosovës?
Që të përpiqemi t’u përgjigjemi këtyre pyetjeve, duhet ta kuptojmë se Kosova është vendi me popullsinë më të re të Evropës. Si pasojë, dinamika hapësinore që do ta udhëheqë Kosovën si vend në vitet e ardhshme duhet të fokusohet në rrëfime të reja, të freskëta dhe të fuqishme.
Punëtoria do të ketë një fokus të veçantë në “Projektin Rilindja Warehouse” të iniciuar nga ekip i profesionistëve të rinj Hapësira, ku tingujt modern elektronike përdoren për t’I rivitalizuar hapësirat e braktisura me rëndësi historike dhe kulturore. Si rezultat, gjithnjë e më e rëndësishme bëhet vetëdijesimi në motivet që e nxisin këtë konceptualizim, ndërsa në të njëjtën kohë, dekonstruktimi i arsyeve që nxit publikun e gjerë të bëhet pjesë e këtij rindërtimi kulturor. Në tërësinë e saj, Hapësia ka qenë bërthama e një lëvizjeje bashkëkohore e cila kërkon të kapërcejë hendekun ndërmjet hapësirave fizike të zakonshme dhe zbehjes së ritualeve muzikore moderne.
Gjatë epokës së Titos, stile të reja muzikore si techno, punk dhe rrjedhat e tjera shfaqen në Evropën e Vjetër, Mbretëria e Bashkuar dhe Amerika, u pranua dhe nxitet nga qeveria për shkak se ajo ishte një sinjal i modernizimit.
Tani për tani, muzika techno e Kosovës është një nga tingujt më të njohur në botë dhe ne do të përqendrohemi në hapësirat e promovuara nga ky lloj kulture. Muzika Techno merr emrin e saj nga libri “Vala e tretë” e sociologjisë Alvin Toffler që emëron “Rebelët e Techno” për banorët bashkëkohorë të përcaktuar nga decentralizimi, demaskimi dhe personifikimi. Rebelët e Techno-s e kuptonin hapësirën jo përmes modeleve të dizajnit – siç janë masat e Modulorit apo ato racionaliste; Ato udhëhiqen nga efektet dhe ndjesitë.
TECHNO REBEL BODIES është një punëtori 5-ditore e udhëhequr nga ‘Arquitectura Subalterna’- ku do të hulumtohet në mënyrë teorike dhe praktike hapësira e Rilindjes nëpërmjet dy ndërtimeve: një’ CARTOGRAPHY ‘për zbulimin e estetikës së kundër-kulturës së Techno-s, dhe tjetra’ REBEL CONSTRUCTION ‘, për të ndjer efektet e Spektivitetit të Rebelëve Techno.
Si përshtatet hapësira në një festë? // Cilat lloje të dritave përdoren? // Si ndjehen shqisat specifike nga vëllimit I lartë i muzikës? // Si ndikon ngjyra dhe errësira në trupin tuaj? // Çfarë estetika janë të lidhura me muzikën techno? // Si janë rrobat që përputhen me këtë estetikë? // Si mund të kuptohet hapësirë përmes efekteve të tyre?
Ne do të analizojmë arkitekturat e rebelëve të techno-s.
Arkitekturat të përcaktuara nga organet që veprojnë në hapësirë.
Gjithë të interesuarit dërgoni cv-n dhe detajet tuaj deri me datën 30 qërshor në media@prishtinaarchitectureweek.com duke cekur “techno rebel bodies” ne emailin tuaj.
We are going to analyse techno rebels’ architectures!
Architectures defined by bodies that act in space!
To apply for the workshop send your cv with contact details before the 28th of June to media@prishtinaarchitectureweek.com noting “techno rebel bodies” in the emails subject.
TECHNO REBEL BODIES
New aesthetics, new identities, new futures for Kosovo Architecture
Directed by Arquitectura Subalterna
Tutors: Víctor Cano Ciborro, José Javier Cullen, José de Andrés, Ana Sabugo
The Prishtina most emblematic building is probably the ‘Rilindja Tower’. It was constructed in 1979 by the Macedonian brutalist architect Georgi Konstantinovski –disciple of Paul Rudolph-. This building has a very interesting rooftop. If you look at this, maybe you can see how the Ville Saboye is there. Ville Saboye was built by Le Corbusier in 1929. Gaze at it. Look at the horizontal windows!!! Did you get it? There, in the top, the International Style is guiding the building. In 2005 Rilindja was revamped and its façade turned on in a shiny surface that tries to eradicate the weight of a brutalist building, following the pathway created by Mies Van der Rohe and the more Rationalist branch of the Modern Movement.
This narrative about Rilindja building is a short story about how international and foreign styles took the power in Kosovo, but Kosovo identity does not appear in this building, in the icon of Prishtina. So, it is time to think, understand and built the aesthetic of the country.
How is the space understood by Kosovan? What is the aesthetics of Kosovo?
To try to answer these questions, we have to realise Kosovo is the country with the youngest population of Europe. In consequence, the spatial dynamics that will lead Kosovo as a country in the next years should be focused on new, fresh and powerful narratives.
Rilindja Tower is situated over Rilindja space, an inhabited basement where other kinds of spatial dynamics are developing. There, will focus on ‘Rilindja-Warehouse-Hapesira’, a place with an old-factory aesthetic, where from time to time a techno party takes place. This is a very important fact because the participants in that event are the young Prishtina people that have to lead the country in the next decades, we have to analyse their ideas, interests, aesthetics and spatial practices.
During Tito era, new music styles such as techno, punk and other emerging streams in the Old Europe, United Kingdom, and America, were accepted and fostered by the government because they were a signal of modernization.
Right now, Kosovo techno music is one of the most recognised sounds in the world and we are going to focus in the spatialities promoted by this kind of culture. Techno music is named after the book “The third wave” of the sociologist Alvin Toffler that name ‘Techno rebels’ to the contemporary inhabitants defined by: decentralization, demassification and personification. Techno rebels didn’t understand the space through design patterns –like Modulor´s rationalistic measures-; they are guided by emotions, affects and sensations.
In this context, throughout a 5-day workshop, we are going to explore in a theoretical and practical way this situation through two constructions: one individual ‘CARTOGRAPHY’ for unveiling this movement, and one ‘REBEL CONSTRUCTION’, to feel -in your own body- the effects of the Techno Rebels Spatiality.
How is the space in a rave party? // What kinds of lights are used that work like if you were blinking? // How do specific senses get stunned because of high music volume? // How do the colour and the darkness affect to your body? // What aesthetics are linked to techno music? // How are the clothes that match with this aesthetic? // How could space be understood through their effects?
TECHNO REBEL BODIES is a 5-day workshop -directed by ‘Arquitectura Subalterna’- where will be explored in a theoretical and practical way the Rilindja space through two constructions: one ‘CARTOGRAPHY’ for unveiling aesthetics of Techno´s counterculture, and one ‘REBEL CONSTRUCTION’, to feel -in your own body- the effects of the Techno Rebels Spatiality.
How is the space in a rave party? // What kinds of lights are used that work like if you were blinking? // How do specific senses get stunned because of high music volume? // How do the colour and the darkness affect to your body? // What aesthetics are linked to techno music? // How are the clothes that match with this aesthetic? // How could space be understood through their effects?
Guys! We are going to analyse techno rebels’ architectures! Architectures defined by bodies that act in space!
It is time to feel space!
Tehno Rebel Bodies
Estetikë e re, identitete të reja, e ardhme e re për Arkitekturën e Kosovës
Një ndër ndërtesave më emblematike të Prishtinës është “Kulla e Rilindjes”. Ajo u ndërtua në vitin 1979 nga arkitekti brutalist maqedonas Georgi Konstantinovski, nxënës I Paul Rudolph-it. Kjo ndërtesë ka një çati shumë interesante. Në këtë struktur haptas mund të vërehet plani i Ville Saboye. Ville Saboye u ndërtua nga Le Corbusier në vitin 1929. Shikoni përsër. Shikoni dritaret horizontale!! Aty, në krye, Stili Ndërkombëtar po udhëheq ndërtesën. Në 2005 Rilidnja u rimodelua dhe fasada e saj u kthye në një sipërfaqe me shkëlqim që përpiqet të zhdukë peshën e një ndërtese brutaliste, duke ndjekur shtegun e krijuar nga Mies Van der Rohe dhe degën më racionale të Lëvizjes Moderne.
Ky tregim rreth ndërtimit të Rilindjes është një tregim i shkurtër rreth asaj se si stilet ndërkombëtare dhe të huaja morën pushtetin në Kosovë, duke e larguar tërësisht identitetin e Kosovës nga ikona e Prishtinës. Pra, është koha për të menduar, kuptuar dhe ndërtuar estetikën e këtij vendi.
Si është kuptuar hapësira nga kosovari? Cila është estetika e Kosovës?
Që të përpiqemi t’u përgjigjemi këtyre pyetjeve, duhet ta kuptojmë se Kosova është vendi me popullsinë më të re të Evropës. Si pasojë, dinamika hapësinore që do ta udhëheqë Kosovën si vend në vitet e ardhshme duhet të fokusohet në rrëfime të reja, të freskëta dhe të fuqishme.
Kthehemi në ndërtesën e Rilindjes. Afër sallës së hyrjes – duhet të dimë nëse kjo është shtëpia e vjetër e shtypit apo ku është gjendja e saj e saktë – ekziston një hapësirë ku zhvillohen edhe lloje të tjera të dinamikës hapësinore. Emri i saj është “Rilindja-Magazina-Hapësira”, një vend me një estetikë të vjetër fabrike, ku herë pas here ndodhin ngjarje të muzikës techno. Ky është një fakt shumë i rëndësishëm sepse pjesëmarrësit në atë ngjarje janë të rinjtë e Prishtinës që duhet të udhëheqin vendin në dekadat e ardhshme, ne duhet të analizojmë idetë, interesat, estetikën dhe praktikat e tyre hapësinore.
Gjatë epokës së Titos, stile të reja muzikore si techno, punk dhe rrjedhat e tjera shfaqen në Evropën e Vjetër, Mbretëria e Bashkuar dhe Amerika, u pranua dhe nxitet nga qeveria për shkak se ajo ishte një sinjal i modernizimit.
Tani për tani, muzika techno e Kosovës është një nga tingujt më të njohur në botë dhe ne do të përqendrohemi në hapësirat e promovuara nga ky lloj kulture. Muzika Techno merr emrin e saj nga libri “Vala e tretë” e sociologjisë Alvin Toffler që emëron “Rebelët e Techno” për banorët bashkëkohorë të përcaktuar nga decentralizimi, demaskimi dhe personifikimi. Rebelët e Techno-s e kuptonin hapësirën jo përmes modeleve të dizajnit – siç janë masat e Modulorit apo ato racionaliste; Ato udhëhiqen nga efektet dhe ndjesitë.
Ne do të analizojmë arkitekturat e rebelëve të techno-s.
Arkitekturat të përcaktuara nga organet që veprojnë në hapësirë.
Docomomo_Kosovo national working party will be organizing a documentation workshop in major Kosovo cities during the months of August, September and October 2017. The “Documenting Modern Kosovo” workshop, which will be organized in the cities of Prishtina, Gjakova, Peja, Mitrovica, Ferizaj and Prizren, aims to document a set of buildings belonging to the Modern Movement in Kosovo.
The documentation workshop, which will use the Docomomo documentation fiche’s will serve as a base for the inventory of Modernism in Kosovo as well for the Docomomo “MoMove” Virtual Exhibition.
Docomomo is the international working party for the Documentation of buildings, sites and neighborhoods of the Modern Movement. The organization which was initiated in 1988 by Hubert-Jan Henket, at the School of Architecture at the Technical University in Eindhoven, the Netherlands, is the most significant organization of experts devoted to the history, preservation and reassessment of modern architecture.
At present Docomomo International includes 69 chapters and more than 3000 members throughout the world. Docomomo Kosovo which was established mid 2016, is the newest chapter of Docomomo International.
The first documentation workshop in a series will be held on the second of September 2017 in Prishtina.
AL /
Dega kombëtare e Docomomo_Kosova do organizoj puntori dokumentuese në qytetet kryesore të Kosoves gjat muajve Gusht, Shtator dhe Tetor 2017. Puntoria “Documenting Modern Kosovo”, e cila do organizohet në qytetet e Prishtinës, Gjakovës, Pejës, Mitrovicës, Ferizajit dhe Prizrenit, ka për qëllim dokumentimin e një numër të caktuar të objekteve moderne në Kosovë.
Puntoria dokumentuses që do përdor udhëzuesit dokumentues nga Docomomo do shërbej si bazë e inventarizimit të Modernizmit në Kosovë si dhe për ekspozitën vituale të Docomomo’s “MoMove”.
Docomomo International është një nismë ndërkombëtare për për Dokumentimin e objekteve, sajteve dhe lagjeve që i përkasin lëvizjës Moderne. Kjo organizatë e cila është themeluar në vitin 1988 nga Hubert-Jan Henket, në shkollën e arkitekturës pran Universitetit Teknik të Eindhovenit, është organizata në e rëndësishme botërore e përkushtuar për vlerësimin, konzervimin dhe interpretimin e arkitekturës moderne.
Për momentin Docomomo International ka 69 degë në mbar botën me mbi 3000 anëtar në mbar botën. Docomomo Kosova e cila u themelua vitin 2016, është dega më e re e organizatës.
Puntoria e parë në serinë e puntorive dokumentuese do mbahet në Prishtinë me datën 2 Shtator 2017.
During 24 hours in Gjakova, (10am to 10am) we will discuss, create, and present films about places in the city which allow one to withdraw from the public gaze—however momentarily, and be alone. Not metaphorically, but actual places, outside of the home, that provide cover. These places change from day to night. Participants must explore the city by time of day.
Participants will fan out across the town and make short films using their phone cameras and device-based editing tools. We will screen the results for an audience on Sunday. Interview and the presentation of facts is encouraged but not required. Staging, collaborative acting and filming could be even better.
A short discussion of intellectual context of this project will be given by the workshop leader on Saturday morning, and will be sustained throughout the night with the group at various meeting points in the city.
AL /
Gjatë 24 orëve të plota në Gjakovë do të mbahet një diskuptim, do te krijojmë dhe prezentojmë filma rreth hapësirave në qytet të cilat të japin mundësinë të tërhiqesh nga syri publik dhe të jesh vetëm. Jo në aspekt metaforik, një hapësira aktuale, jashtë shtëpisë, që sigurojnë strehim. Këto vende ndryshojnë nga dita në natë.
Pjesëmarrësit do të eksplorojnë qytetin dhe do të dokumentojnë filma të shkurtër duke përdorur kamerat e tyre të telefonit dhe mjetet e redaktimit të pajisjes. Ne do të shfaqim rezultatet pranë audiencës të dielën. Intervistimi dhe prezantimi i fakteve inkurajohet por nuk kërkohet.
Gjithëashtu edhe një ligjeratë e shkurtër i kontekstit intelektual të këtij projekti do të jepet nga udhëheqësi i punëtorisë të shtunën në mëngjes. Udhëheqësi Simon Battisti, do t’I bashkohet grupit të pjesëmarrësve gjatë tërë natës në pika të ndryshme të takimit nëpër qytet.
These are some of the images from a study conducted in 2018 by Ibay Rigby & Katarina Dacic with the participation of students and architects from Kosovo: Etleva Arifi, Iliriana Hoxha, Drilona Hyseni, Rina Kadolli, Vjosa Saracini, Qendrese Termkolli, Bijona Trakaniqi, Fjolla Voca and Diellza Zogaj. The workshop was also supported through public reviews and tutorship of: Valentin Kunik, Guillaume de Morsier, Augustin Casalia, Charlotte Maltherre-Barthes, Ethel Baraona Pohl, Ivan Blasi, Elisa Brusegan, Cesar Reyes, Massimo Triches, Bekim Ramku, Rudina Voca and Butrint Gercari.
Below are some of the excerpts from Parallel Sprawl – Learning from Prishtina booklet produced during the summer of 2018.
Mapping Cities – Developing new languages and methods in mapping and reading urban organisms.
It is important that future cities develop skills to adapt to environmental, social and economical changes. The city‘s adaptability is its intelligence and sensitiveness to react on human and spatial requirements. In order to enable sustainable growth we want to detect correlations between social conflicts, economical and structural weaknesses within the city’s organism, all of which can be reassembled and embedded into a new context.
Instead of criticizing obvious weaknesses we propose to demonstrate alternate approaches, which can be derived by the method of graphical examination of the city structure itself.
The workshop deals with an experimental application of instruments and should push the boundaries of the term “mapping” – personal experiences and a subjective approach of the participants are very welcome.
To apply for the workshop send your cv with contact details before the 30th of June at info@prishtinaarchitectureweek.com noting “mapping cities” as the emails subject.
This workshop is tutored by Nela Kadic and Vera Seriakov a 2016 Future Architecture selected Creative.
Skopje Proposal by Blok.City
MMapping Cities – Zhvillimi i metodologjisë dhe gjuhës së re të mapimit dhe leximit të organizmave urbane
Për qytetet e së ardhmës është e rëndësishme që ato ti përshtaten ndryshimeve sociale, ekonomike dhe natyrore. Përshtatshmëria e një qyteti mvarrët nga ndjeshmëria dhe intelegjenca ndaj kërkesave hapsirore dhe njerëzore. Në mënyrë që ta mundësojmë zhvillimin e qëndrueshëm ne dëshirojmë ti identifikojmë marëdhënijet në mes të konflikteve sociale, mangësive ekonomike dhe strukturale në kuadër të organizmit të qytetit, dhe që ato ti rimendojmë dhe ti mbjellim në kontekst të ri.
Në vend se ti kritikojmë dobësitë evidente, ne propozojmë casje alternative të cilat derivojnë nga metodat e hulumtimit grafik të strukturave të qytetit.
Duke aplikuar në mënyrë eksperimentale instrumentet e njohura, qëllimi i puntorisë është që ti shtyjë kufijtë e termit “mapim” – përvojat personale dhe casja subjektive e pjesëmarrësve është mëse e mirëseardhur.
Për ta shprehur interesimin për pjesëmarrje në puntorinë, dërgoni cv-n tuaj me kontakte para datës 30 qershor në info@prishtinaarchitectureweek.com duke cekur “mapping cities” në emailin tuaj.
Kjo puntori do udhëhiqen nga Nela Kadic dhe Vera Seriakov që janë Future Architecture selected Creatives për vitin 2016.
The BioPPAW intensive workshop will focus in the production of Bio-plastic material that could be used in construction and industrial design. The workshop headed by Esen Gokce Ozdamar, will utilize materials found in agricultural waste and apart from generating three dimensional material forms, the workshop will research and discuss the possible uses of the material and its effect on waste management.
The workshop is open to students of architecture, civil engineering, design, as well as to young professionals in related fields. To apply for the workshop send us a short cv with your contacts to info@prishtinaarchitectureweek.com before June 29th 2016 by noting “BioPPAW” on your email subject line. The participants number is limited, priority will be given to first applicants.
Process and Public Outreach
Project for Public Spaces engages the community and other stakeholders in the planning process through focus groups, interviews, pop-up activities, and Placemaking workshops. The Placemaking approach is a way to ensure that public spaces achieve the goals that matter the most to the community in the long term, namely: broad approval and support; the creation of a dynamic social gathering place; direct engagement and participation by community members and volunteers; a thoughtful plan for programming and management; and a feasible project that works on any scale. This process breaks down barriers among interest groups and can forge a shared understanding that respects the interests of all parties.
PPS conducts public community workshops and Placemaking evaluations to obtain the input of a broad representation of community members and stakeholders. Anyone in the community who may be involved in the future of a place is welcome to attend, including local residents, city officials and planners, business owners and employees, etc. Attendees typically represent both the public and private sectors. Leaders from nearby neighborhoods are also be invited to witness the process.
A great destination has at least 10 places within it, each with 10 things to do.
The Power of 10 is a concept that illuminates the importance of having a high volume of interrelated uses and spaces across a number of important scales. PPS believes that it is not enough to have just one great destination in an urban park — a number of them are needed to create a truly lively place. It is also not enough to have only one top-notch park in a neighborhood or city district – a series of destinations, a network of great places, big and small are needed where residents and tourists alike would become immersed in the life of the city for days at a time. It is not enough to have one great district or neighborhood in a city, or even a few —people all over town should have close-to-home opportunities to take pleasure in public life. At yet another scale, it is not enough to have a single vibrant city in a region—a collection of interesting cities and towns have to offer a high quality of life in a metropolitan area. That’s the sort of goal that needs to be set for all cities if we are serious about enhancing and revitalizing urban life.
Any great place itself needs to offer at least 10 things to do or 10 reasons to be there. These could include a place to sit, a playground to play in, a garden to enjoy, art to touch, music to hear, food to eat, history to experience, and people to meet. Ideally, some of these activities are unique to that particular location and are interesting enough to keep people coming back. The local people who use the space most regularly are the best source of ideas for what uses will work best.
The three day intensive workshop led by Elena Madison PPS deputy director is open to representatives of Planning Departments in the Prishtina, Fushe Kosova, Ferizaj, Gjakova and Gjilan Municipalities, as well as to volunteers of the Office for Urban Regeneration and ProActive groups and Coordinators of the Housing and Space project. All interested should send their short cv to info@prishtinaarchitectureweek.com by 2nd of July, mentioning PPS workshop in the email subject. The workshop will be held from the 4th till the 6th of July at Innovation Center Kosovo.
This workshop is conducted by the “right to social housing and public space” project implemented by the Kosovo Architecture Foundation and supported by the Swiss Cooperation office in Kosovo project DSC managed by the Kosovar Civil Society Foundation.
In the “CAMPing + INCLUSIVity” workshop during the PAW – Prishtina Architecture Week, we will work in two defined districts in Prishtina (Fushe Kosova). We will combine two strategies to study the situation and to define potential future developments. The first strategy is based on the findings of the Architecture for Refugees about the basic “architectural and urban design” elements in INFORMAL – refugee – SETTLEMENTS. The second is the German Pavilion’s “Making Heimat. Germany, Arrival Country” strategy which defines eight theses as basic needs for INTEGRATION in urban areas. We will work TOGETHER with the local community from the very first step. We will organise discussions, collaborative brainstormings, … to find the problematic elements in the city and to present potential solutions. COLLABORATION will play a key role during the whole WORKSHOP. We have to find the common language with the local community and we have to specify the strategies TOGETHER. Without successful collaboration there is no sustainable future!
“Living with people who different – racially, ethnically, religiously or economically – is one of the most urgent challenges facing civil society today. Together argues that cooperation needs more than good will: it is a craft that requires skill. In modern society traditional bonds are waning, and we must develop new forms of secular, civic ritual that make us more skilful in living with others.” Richard Sennett – Together – book’s back cover
Workshop steps
THINK + DO
The four steps play equal importance in the process. Without good questions with can’t give good answers and without building, our ideas stay only ideas.
AfR theses
Making Heimat – German Pavilion – BOOK + 8 theses
The Arrival City is:
This workshop is led by Bence Komlosi & Architecture for Refugees. All interested please send us us a short cv to info@prishtinarchitectureweek by 29th of June 2016 & stating “workshop 28-29” in the email subject.
Toestand Mache Prishtina workshop is a collaborative project between the Prishtina Architecture Week (Kosovo Architecture Festival), Toestand VZW (Belgium) and Mache (Switzerland).
From the 9th to 19th of July 3 groups from these organizations will join forces to revitalize an abandoned building in the Dardania neighborhood of Prishtina. The aim of this collaboration is to create a youth oriented center that will serve the local community and civic initiatives.
If you’re interested to take part in this project or you need any additional information feel free to send us a mail at rrita@toestand.be & inform us about yourself and the reason why you would like to join this workshop